Vincent van Gogh

"Solsikker" 1888 av Vincent van Gogh. Solsikker var et av Vincents favorittmotiv.

Den 30. mars 1852 fikk Theodorus og Anna van Gogh en dødfødt sønn som de kalte Vincent. Akkurat et år senere etter denne tragedien, den 30. mars 1853 i Zundert, en liten landsby sør i Nederland, fikk de en ny liten gutt. De kalte også ham Vincent. Det viste seg at til tross for hans motgang i livet, utrettet han store ting og verk. Han hadde et skjult talent inni seg, som bare fortsatte å vokse jo mer han utforsket det. Selv i dag blir maleriene hans verdsatt verden rundt, selv om han kanskje ikke vet det. Her skal jeg skrive litt om livet til Vincent van Gogh, og hans kunst.

Vincent van Gogh var en postimpresjonistisk maler som levde fra 1853 til 1890, og ble altså bare 37 år. Nå skal du få lese litt om hans liv.

Helt fra Vincent var liten, hadde han alltid elsket kunst. Han var prestesønn, og flere av onklene hans var kunsthandlere. På grunn av dette var han omringet av religion og kunst hele oppveksten sin, noe som preget hans videre liv. Vincent prøvde seg på mange ting før han ble maler, men mislyktes. Først ville han bli prest som hans far, men klarte ikke å fullføre studiene. Han mislyktes også i kunstbransjen i starten, og i læreryrket, som evangelieforkynner og hadde også uhell i kjærligheten. Da bestemte han seg for å bli kunstner.

"Selvportrett" 1880 av Vincent van Gogh.

I oktober 1880 begynte han på kunstakademiet, men klarte ikke å imponere der heller. Han yngre bror Theo, som også var hans beste og eneste venn, bestemte da seg for å støtte Vincent økonomisk. Det hjalp han å flytte til Den Haag i Nederland for å utvikle sin karriere som kunstner. Etter dette slet han også med depresjon, men det var nå kunsten hans begynte for fullt. Kun de 7 siste årene av hans liv arbeidet han progressivt med kunsten sin. På disse 7 årene produserte han mer enn 2000 verk inkludert malerier, skisser og tegninger. Blant disse var mange av dem selvportretter, som det du kan se til venstre på siden og i margen på bloggen.

De siste årene av hans liv led han av depresjoner, hallusinasjoner og anfall. Men innimellom disse anfallene, hadde han perioder hvor han var helt normal og klar over sin tilstand. I mai 1889 ble Vincent lagt inn på sinnssykehus i St. Rémy. Den 29. juli 1890 døde han der, muligens av selvmord. Arbeidet hans ble ikke særlig anerkjent i verden før etter hans død.

"Åker med uværshimmel" (1890)

Det er helt klart at livet til Vincent har vært med på å påvirke kunsten hans. Hans mentale ustabilitet viser igjen i mange av bildene hans, som for eksempel bildet "Åker med uværshimmel" til høyre, som han malte samme år han døde. I et brev til broren Theo har han skrevet: "Det er enorme hvetemarker under en dyster himmel... og jeg har ikke forsøkt å unngå å uttrykke vemod og forferdelig ensomhet... Det er nesten så jeg tror at disse bildene vil kunne fortelle deg det som jeg ikke er i stand til å si med ord." Her legger han ingen skjul på at følelsene hans og livssituasjonen hans spilte en stor rolle på hvordan han malte bildet.

"Stjernenatt over Rhone" (1888)
av Vincent van Gogh

Vincent likte å male det øyeblikkelige inntrykket og mislikte å male etter hukommelsen. Han ville fange øyeblikket, men også forsterke det og gjøre det mer intenst og stemningsfullt. Derfor malte han ofte omgivelsene sine, så hvor han befant seg hadde veldig mye å si for hva han malte. Mange av bildene hans har sterke penselstrøk og ofte sirkler. Mens han lå på sinnsykehus malte han for eksempel mye sirkler og urolige bilder, som gjenspeiler slik livet hans var på den tiden. Det var et eneste stort, forvirrende rot. Både bildene og hans liv og eksistens var et hav av ustabilitet.


Theo var viktig for Vincents produksjon. Han støttet ham økonomisk og sendte forsyninger med maling, lerret og utstyr til Vincent. Impasto er en malerteknikk som ble godt brukt av van Gogh. Det er når malingen legges på som et tykt lag på lerretet. Ved bruk av denne teknikken kommer også penselstrøkene ofte godt frem, slik som de gjør i mange av van Goghs bilder. Sterke kontraster hadde han også ofte i bildene sine, som sterke rød- og grønnfarger i noen bilder. Andre teknikker Vincent tok i bruk var pointillisme og 'plain-air' metoden. Pointillisme er mange små fargeprikker som smelter inn i hverandre fra avstand og skaper et helhetsbilde satt sammen av mange små prikker i forskjellige farger. Plain-air metoden var noe mange impresjonister tok i bruk. Den gikk ut på å lage et maleri utendørs og bruke de naturlige fargene. Vincent hadde også noen ekspresjonistiske trekk i bildene med sine sterke farger og inntrykksgivende bilder. Han hadde også et hint av svart i bildene sine, som han hadde blitt inspirert av fra sin interesse for japansk kunst. Impresjonistiske kunstnere brukte vanligvis aldri svart. Men Vincent var- og vil alltid være- unik.

"Nattcaféen" (1880) av Vincent van Gogh.